Люсил Хаджихалилович за Ледената кула — нейната вещерска френска алтернатива на Wicked
В киното има повече от един тип приказна магия. Този месец можете да видите втората част на Wicked diptych, която се гордее с обилие от цифрови резултати, многомилионен бюджет и повече летящи маймуни, в сравнение с можете да разтърсите с метла. Но също по този начин се предлага и по-икономичен френски филм с същинско халюцинаторно обаяние. Модерна преправка на Снежната кралица от Ханс Кристиан Андерсен, Ледената кула е артикул на едно от най-необичайните въображения в киното: сценаристът и режисьор Лусил Хаджихалилович.
Нейните четири кино лентата досега са това, което в действителност бихте могли да наречете Dreamworks, от доста нехоливудска вариация. Нейният дебют от 2004 година „ Невинност “ беше напряко сюрреалистична притча на женското прекарване на прекосяване от детството към юношеството (отчасти въодушевено, вярвате или не, от учебните истории на Малори Тауърс на Инид Блайтън). Нейният най-нов филм, Earwig (2021), чието деяние се развива в призрачен сън редом на Белгия, беше за пленено момиче, което носи протези, направени от лед.
Ледената кула е друга злокобна история за съзряването. Действието се развива през 70-те години на предишния век и се концентрира върху избягала тийнейджърка, която се скита на снимачната площадка и попада под рисковото проклинание на Кристина (Марион Котияр), харизматичната, капризна звезда от филм за Снежната кралица.
Филмът на Хаджихалилович е разновидност на приказката на Андерсен, само че също по този начин е и за магиите, хвърлени от кино. Говорейки на френски в крайречен хотел в Лондон, тя споделя: " В киното има известно отчуждение. Това е тип полуда и опиат - неустоимо прелъстителен и евентуално отровен. Кралицата преследва студиото като фантом - тя е живият труп в прочут смисъл. "
Не виждаме огромна част от кино лентата във кино лентата в Ледената кула, с изключение на моменти от снимачната площадка, включващи блестящи полета от подправен сняг и гарван, който можеше да е изхвърчал от „ Птиците “ на Хичкок. Хаджихалилович ни оставя да си представим кино лентата сами. " Дори не се замислих дали е филм за деца или за възрастни - мъчно е да се каже. Ключова отпратка беше Пауъл и Пресбъргър - Червените обувки, Черният нарцис, Приказките на Хофман . Но това са частички и части - можеше да е нещо от [италиански експерт по ужасите] Марио Бава. Има допиране на Жан Кокто също. “
В ролята на ingénue interloper Жана, Ледената кула има изключителна преднина в новодошлата Клара Пачини, приключила театрална консерватория, която съчетава безумната неземност на приказна героиня с доста съвременна неотстъпчивост. Подстриганата й коса също й придава тип на по-млада Хаджихалилович, което допуска, че Жана може да се чете като измисленото алтер его на режисьора. Тя се кълне, че приликата в никакъв случай не й е хрумвала, до момента в който хората не започнаха да я показват.
" Определено я облякох съвсем по този начин, както бих се облякъл на 13 или 14. И не е инцидентно, че действието на кино лентата се развива през 70-те години на предишния век, когато бях младеж. Едва последователно осъзнах, че Жана е била кинофил в развой на основаване, може би даже предстоящ режисьор. "
The другата основна роля във кино лентата, Котияр, преди този момент е работила с Хаджихалилович по Невинност, в който играе учителка; тя бързо се трансформира в огромна интернационална звезда. Този осветлен статус придава известна саморефлексивна аура на нейното показване като Кристина и Хаджихалилович признава, че е била малко нервна да види дали Котияр се е трансформирала.
„ За благополучие, тя не е като Кристина! “ тя се смее. " Надявах се, че тя не се е трансформирала в вида актриса, която остава в облика си сред повторенията. Но тя ми сподели: " Аз не съм актриса на Метод - когато крещиш " режи ", това е " режи " и напряко излизам от облика ".
За дребната, само че значима роля на режисьора на Кристина, Хаджихалилович избра дългогодишния си сътрудник, родения в Аржентина артист Гаспар Ное, фино маскиран с перука и кичур мустаци от 70-те. Хаджихалилович е работила с него като редактор и продуцент, до момента в който Ное е снимал някои от ранните й произведения. Но техните филми са изцяло разнообразни по звук: нейните призрачни и поетични, до момента в който неговите (Необратимо, Влизане в празнотата, Кулминация) са нападателно провокативни в желанието си да изнервят. „ Неизбежно се заразяваме един различен “, споделя тя. " Имаме избрани общи усети, само че не вършим един и същи тип кино. Гаспар е доста по-директен, по-насочен, по-зрелищен. Склонен съм да преглеждам нещата от ъгъл. "
Една от аргументите, заради които Хаджихалилович, на 64 години, е направила единствено четири пълнометражни кино лентата досега е, че нейният характерен метод на фантастично кино е мъчно да се финансира във Франция. Откакто тя се утвърди, други френски режисьори сполучливо сътвориха идиосинкратични погледи върху кошмарния смут – Джулия Дюкурно (Титан), Корали Фарже (Субстанцията). Може да се каже обаче, че техните филми са по-лесни за категоризиране като жанрови творби, до момента в който това, което интересува Хаджихалилович, споделя тя, е нещо по-плавно – „ светове, които са по средата сред действителното и въображаемото, със свои лични правила “.
Дъщеря на лекари, босненски и френски, Хаджихалилович израства в Мароко и става разпален кинофил в ранните си тийнейджърски години. „ Имаше доста кина в Казабланка, можехте да видите доста нови филми – италиански giallo horror, само че също по този начин Ингмар Бергман, Уилям Фридкин . Можете да видите „ Вопли и шепоти “ на Бергман или [giallo на Дарио Ардженто] „ Четири мухи върху сиво кадифе “ и персонално аз не можах да видя това огромна разлика — Плачът и шепотът ме ужасиха. “
Нейните лични филми могат да бъдат плашещи, даже в случай че втрисането е подсъзнателно и не постоянно можем да кажем какво тъкмо влиза под кожата ни. Една от аргументите е, че любовта на Хаджихалилович към изкуственото ни кара да осъзнаваме, че гледаме кино – което основава същия резултат, който усещаме, когато сънуваме и все пак сме изцяло наясно, че сънуваме.
„ Изкуственото е по-вълнуващо от действителното “, споделя тя. „ Беше по-забавно да фотографирам с подправен сняг, в сравнение с с същински, и по-вдъхновяващо да фотографирам части фон, в сравнение с в действителност да фотографирам в планината. “
Предполагам на Хаджихалилович, че „ Ледената кула “ е надълбоко носталгичен по изгубената ера преди цифровите резултати – време на по-проста, по-непосредствена небивалица, когато филмовият режисьор можеше да извика „ Сняг! “ в студиото и снегът заваля.
„ Да, “ тя се съгласява. „ Дори в действителност да са картофени люспи. “
В кината в Обединеното кралство от 21 ноември
Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend и, с цел да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран